“各位村民注意了，注意了！重要的事就說三遍，就說三遍，在村頭大槐樹底下這個演出就要開始了，大家不要說話了，該坐好坐好了，演出現在開始！”每次民族歌劇《馬向陽下鄉記》演出，大幕還沒拉開時，膠東方言在高音喇叭里就喊開了，每次都博得現場笑聲一片。民族歌劇《馬向陽下鄉記》，總導演黃定山把它定義為“具有時代特征地域特色的鄉村喜歌劇風格”。作曲臧云飛表示“《馬向陽下鄉記》不僅是青島的、山東的，還應該是全國的，做好了還是世界的。”

　　山東味兒讓觀眾感到親切

　　《馬向陽下鄉記》雖然寫的是重大現實題材精準扶貧，但并沒有板起面孔教訓人，而是為觀眾展開了一幅清新的農村畫卷，“當里個當，當里個當，煎餅大蔥是特色，槐花包子請品嘗……”一段山東快書的說唱，引來觀眾會心一笑。

　　六場戲，四十多個唱段，其中又有山東呂劇風格的唱段、山東快書的植入以及膠東方言的對白，聽得觀眾現場歡樂陣陣。“丑角兒”梁會計的戲曲式表演，四個“嚼舌根”的農村大嫂的夸張演繹，成為劇中主要笑點。“一聽這個調調就親切，就是咱山東的”，在山東味兒和幽默感里，久違的民族歌劇的親切傳遞給了觀眾。

　　音樂中融入呂劇與山東民歌

　　為了體現青島地域特色，作曲家臧云飛下足了功夫。“我在北京只寫了一二幕，就堅持要到青島來寫。跟著演員說青島話，爭取寫出‘海鮮味兒’！”《馬向陽下鄉記》的音樂非常巧妙地結合呂劇、山東民歌等音樂素材，將山東方言的韻白與演唱有機融合在一起，音樂幽默喜慶，臺詞朗朗上口。有著豐富的歌曲創作經驗的臧云飛，在《馬向陽下鄉記》里保持了他旋律優美、歌唱性強的優勢，樂隊里又加入了墜胡、嗩吶、笛子、梆子等地域色彩濃郁的樂器。

　　讓演員全新認識民族歌劇

　　《馬向陽下鄉記》精彩的演出離不開演員，他們中既有歌劇演員，也有戲曲演員，雖然專業不同，但在演唱和表演上十分注重民族風格。馬向陽的扮演者王傳亮將美聲與民族演唱技法融合，會計扮演者施旭剛是呂劇演員，臺詞功夫扎實，表演嫻熟。

　　飾演馬向陽的90后歌劇演員王傳亮與劇中女主角李云芳的扮演者丁曉君都表示，這部劇讓他們對于民族歌劇有了一個全新的認識。

　　演過 《魔笛》《卡門》《茶花女》等經典西洋歌劇的王傳亮是學西洋歌劇、西洋理論出身的，此次參演中國原創民族歌劇，他坦言，幸運的同時也很忐忑。“這部戲的唱法結合了中國民族唱法，加上呂劇的旋律，既有西洋歌劇的音樂鋪墊，又有中國元素結合。”他透露，習慣于西洋歌劇的他，進組之后從早到晚連軸轉，在劇組呂劇演員的帶動下，自己才很快找到了民族歌劇的感覺。

　　《馬向陽下鄉記》里的女主角李云芳，由來自陸軍政治工作部的京劇演員丁曉君出演。從小生活在城市里的80后丁曉君表示，轉變自己典雅溫婉的青衣形象，演出離婚的女村主任的真實感，這個轉變是個不小的挑戰。她透露，自己看了很多資料，關注農村村干部形象，在排練現場與導演多溝通，與其他演員多練習，終于“現在說話的聲音、動作也慢慢找到了感覺”。

　　幕后

　　歌劇《馬向陽下鄉記》誕生記

　　民族歌劇《馬向陽下鄉記》是一部具有時代特征和地域特色的當代鄉村喜歌劇，“對其舞臺風格的精準把握，就決定了這一作品在創作方式和風格上具有很大的不同，跟創排悲劇、正劇是完全不一樣的感覺。”黃定山說，要在舞臺上實現的時候，每一個字的內涵都具有鮮明的特色，“比如時代特征，不僅僅是寫馬向陽下鄉，不僅僅是聚焦山東農村，而是具有這種時代的精神，這種時代精神就是中國夢，這是一件了不得的事情，藝術家不是隨隨便便就搬到舞臺上，而是每一句臺詞，每一句歌詞如何投射出人物、時代特征，是要文本、音樂以及演員的二度創作呈現；如何把山東的地域特色、地域風情，把山東的音樂元素呈現出來，這也是民族歌劇所必需具備的強烈的地域性。”

　　從方言和美食中找靈感

　　黃定山特別強調這部歌劇是喜感風格的，“因而決定了它的基調是明亮的、愉悅的、充滿著溫暖和希望。”為了挖掘最為鮮活、最接地氣的生活樣態，《馬向陽下鄉記》的主創團隊不僅下鄉體驗，找到最為原生態的農村體驗生活，副導演還親自跑到鄉間地頭去收集各種老舊的家什，苞米棒子也拉了一堆回來。這樣做的意義何在？不僅僅是為了好看，更重要的是一種關注，這也是現實主義題材作品最難創作的地方，黃定山說：“因為劇中人物是休戚與共地生活在你的身邊，可能就是你的親戚同事，像與不像，是藝術創作成功與否的關鍵。

　　臧云飛堅持來青島作曲，“在當地找靈感”。寫山東的第一書記的民族歌劇，山東味不能丟。“音樂的主題，要有山東的民歌、呂劇等，還要與歌劇融合。”臧云飛說這是個難題，他希望《馬向陽下鄉記》里保有青島元素。破解這個難題的方法，就是聽演員說青島話，從方言里找靈感。

　　“吃著我們青島的美食，做著美妙的音樂，借著這個機會，與優秀團隊做事情，一定要把《馬向陽下鄉記》做成精品。”男主角馬向陽的扮演者王傳亮是星海音樂學院畢業的碩士研究生，還是個年輕的90后。黃定山在選角時重在“現實”，認為馬向陽就應該由年輕人來演。在王傳亮看來，“馬向陽是個比較時髦的在城里讀書工作的第一書記。”祖籍山東，生于東北的王傳亮是首次回到山東，但是一到青島，他就找到了家的感覺，“一切都似曾相識，我骨子里就接了地氣。”

　　專家稱該劇做到了“接地氣”

　　《馬向陽下鄉記》里的女主角丁曉君認為，李云芳表現的是真正的村干部形象，“一心為老百姓做事兒的人。”《馬向陽下鄉記》第一幕，李云芳出場就是一段對鄉親們心存愧疚的演唱，“站在那兒一唱，就有感覺。”

　　在《馬向陽下鄉記》第一次專家研討會上，喬佩娟就稱贊：“喜歌劇的樣子出來了，老百姓的樣子出來了，《馬向陽下鄉記》的風格是對的。”

　　評價一部民族歌劇的最高標準就是“接地氣”。文化和旅游部部長雒樹剛在北京觀看完《馬向陽下鄉記》后，認為該劇做到了“接地氣”，“唱的都是大實話，但是又把大實話唱出了‘藝術性’。”在青島大劇院首演，《馬向陽下鄉記》感動了一批臺下青島的“第一書記”代表們；在青島藏馬山下開啟扶貧巡演第一演，農民觀眾也是看得熱鬧笑得開心。在南京中國第三屆歌劇節的舞臺，在北京全國優秀民族歌劇展演的舞臺，雖然觀眾因為地域文化的笑點不同，但他們都在觀劇的時候會心地笑了，都在該劇落幕的時候給予了熱烈的掌聲。專業劇場與鄉村舞臺，南方與北方，經過了觀眾的檢驗，《馬向陽下鄉記》的確是屬于中國觀眾的民族歌劇。（記者 單蓓蓓 攝影 韓星）