Jewellery Design是以世界流行文化與高校設計風格融合的國家化課程體系，以靈感-搜集-調研-材料 -加工-風格-展示為作品集流程，以高校學院派要求的前提，力求在學生在整個制作過程大限度將個人風格與市場完美對接，在斬獲學校offer 的同時，找準時尚定位，建立個人品牌。

基礎素養課程

中外藝術比較史(藝術發展規律和內在意識形態變化)

平面視覺藝術(基本圖形思維的建立，構圖與視覺關系，視錯覺)

形象思維與抽象思維的建立1(由基礎的幾何概念來說明空間和形體的關系)

形象思維與抽象思維的建立2(形象思維是如何建立的,速寫和草圖的使用方法)

色彩與表現手法(色彩史的學習，色彩搭配和色彩心理學的基本常識)

內在構架和外在形式關系(以基本的設計元素入手，點線面的構成關系)

材料與媒介2(傳統材料和綜合媒介的表現差異，說明不同領域的使用方式)

藝術詞語解析與運用(案例分析)

專業進階課程

服裝藝術史:中西方服裝發展歷程，了解不同文化的服飾特點與形體之間的關系。

簡單的審美需求色彩搭配理論:學習配色理論與穿搭之間的協調關系，融合不同個人特點與

文化背景的建立。

自我對色彩的認知形體設計:人物比例和形體的進階學習，掌握人體美感的表現方式，以及在服裝設計當中的實際應用。

人物形象設計:了解并學習不同人物形象的美感特征，并基于美感來源進行重新設計和加工，產生新的視覺感官。

裝飾心理學:掌握裝飾美感的來源和對人們日常生活的影響，了解如何用視覺和觸感來影響心里需求素材搜集與拼貼學會素材的搭配和使用，了解材料和形態之間的內在聯系。

專業核心設計

材料分析與案例展示:了解并學習不同材料的特質和組合效果，學習優秀案例，建立自己的搭配資源庫。

個人風格養成:針對不同的風格進行材料搭配和主題深化，嘗試并熟練運用不用的搭配和材料造型。

找準自我風格視覺設計:學習使用設計思維對簡單材質進行形體處理，并盡可能多的展示全新的視覺的特效。

配飾制作:學習完整的配飾制作步驟，掌握需要注意的細節，把握整體流程。

品牌研究與商業分析:對商業品牌進行調研和分析，學習成熟的設計思路，嘗試對案例進行改變。

設計屬于自己的風格珠寶配飾前沿分析:對配飾未來發展的展望與思考,嘗試設計具有未來感的配飾，運用全新的交互技術和新的材料工藝。