本和華?聶伯納，出生于 1974 年，法籍, 教授、作曲家、民族音樂學(xué)家、視覺和聲音 藝術(shù)家，致力于現(xiàn)代音樂和電子音樂的跨藝術(shù)跨文化創(chuàng)作。完成博士學(xué)位后在北京中央音樂 學(xué)院任教，并在中國與其他國家，主要是歐洲和美國建立了牢固的關(guān)系。他于 2016 年從中國移居英國，并在考文垂大學(xué)媒體與表演藝術(shù)學(xué)院擔(dān)任教授和課程總監(jiān)。本和華?聶伯納先生曾組織美國伯克利音樂學(xué)院在華招生。多年來，聶伯納時常受邀到茱莉亞音樂學(xué)院、 麻省理工大學(xué)、美國東北大學(xué)、曼哈頓 音樂學(xué)院、伯克利音樂學(xué)院、斯坦福大學(xué)、巴黎音樂學(xué)院、新英格蘭音樂學(xué)院等知名院校開 展學(xué)術(shù)講座和大師班講座，范圍涉及作曲、表演、音樂學(xué)、哲學(xué)等，為中西方音樂文化交流 架起了橋梁。

他還應(yīng)邀為諸多機(jī)構(gòu)和音樂家譜寫新作，其中包括維也納”Wien Concertina”樂團(tuán)、 北京國際室內(nèi)樂團(tuán)、嘉年華三重奏、國家大劇院管弦樂團(tuán)、韓國藝術(shù)家 Gamin、北京青年 管弦樂團(tuán)、史特拉斯堡打擊樂團(tuán)、美國爵士樂手德米垂斯?斯潘尼斯，吉他手羅伯特?沃德、 長笛演奏家奧蘭多?塞拉等。這些委約作品應(yīng)邀在歐洲，美國和亞洲各大劇場及著名學(xué)府進(jìn) 行演出，如 The shape of things to come (中山音樂廳)，“the whispering tree”在北京現(xiàn)代 音樂節(jié)和中國國家大劇院演出; 曲目“Kyopo: Multiplicity” 在華盛頓史密斯博物館 (Smithsonian museum )首演，曲目“Triangular rules ”在哈佛大學(xué)演出，曲目“After dark:  finding takahashi:” 在紐約卡內(nèi)基演奏廳（Carnegie hall ）首演；曲目“Outcast” 在日 本東京 manorouchi 藝術(shù)中心演出，曲目 “12-8” 。

Edgar曾于圣三一拉邦音樂與舞蹈學(xué)院（倫敦）和阿茲塞太平洋大學(xué)（擁有百年歷史的世界級私立大學(xué)，加州排名第五）擔(dān)任歌劇、音樂劇團(tuán)聲樂教練和合作鋼琴家。

作為音樂劇導(dǎo)演和演員，Edgar也積極活躍在英國和美國的音樂劇舞臺上，他指導(dǎo)、參演的作品包括：

Little Shop of Horrors 、Prince Charming、Cinderella、 Chicago、Bye Bye Birdie、Music Man、Sweeney Todd等，

他同時是一位世界巡回音樂會鋼琴家，在國際比賽中獲得過50多個獎項。

一位經(jīng)驗豐富的教師和教育家，他的許多學(xué)生已經(jīng)在英國和國外的管弦樂隊擔(dān)任職務(wù)，并且他曾執(zhí)教過許多的室內(nèi)樂團(tuán)。是史密斯四重奏的中提琴手和創(chuàng)始成員。經(jīng)常為英國廣播公司廣播，并于2005年出現(xiàn)在廣受好評的BBC電影  - 來自奧斯威辛的音樂紀(jì)念片中，表演史蒂夫·賴希的不同列車。這部電影相繼贏得了BAFTA和EMMY。他還與在歐洲巡回演出的三位一體弦樂團(tuán)合作，與許多國際獨(dú)奏家合作，包括Rivka Golani，Nick Daniel，Dmitri Ashkenazy，Darko Brlek，William Howard，Deniz Gelenbe，爵士音樂家薩克斯手Julian Arguelles和Uri Caine。他多年來一直擔(dān)任英國Sinfonia的主要客座指揮和Karl Jenkins Ensemble的音樂總監(jiān)，他的著名Adiemus CD多年來一直在英國排行榜上名列前茅。他是艾爾沃斯藝術(shù)節(jié)的聯(lián)合藝術(shù)總監(jiān)，為期三年，并于2009年與其藝術(shù)總監(jiān)大衛(wèi)·肯尼迪一起創(chuàng)立了格林威治國際弦樂四重奏節(jié)。

Roland Krüger，先后跟隨Oleg Maisenberg以及Karl-Heinz K?mmerling教授學(xué)習(xí)，1999-2001年就讀于巴塞爾藝術(shù)學(xué)院，師從波蘭鋼琴家Krystian Zimerman。憑借著德國政府為大學(xué)提供的獎學(xué)金，年輕的克魯格在1999年成功贏得了在Eisenbach舉辦的瓦爾特堡鋼琴比賽的冠軍。在2001年由于克魯格在鋼琴上的造詣在國際上已經(jīng)有了一定的影響，而被提名邀請參加日內(nèi)瓦國際音樂比賽“Concours de Geneve”并獲得了鋼琴一等獎，在此之前該比賽在鋼琴領(lǐng)域已有11年沒有頒發(fā)過一等獎的獎項了。瑞士時報周刊（Le temps)曾評價他為 “不可否認(rèn)和無可爭議的勝利大師“。他作為鋼琴獨(dú)奏者也會和一些德國知名的管弦樂團(tuán)或音樂人一起創(chuàng)作曲目。與其合作過的交響樂團(tuán)有比利時國家交響樂團(tuán)（Orchestr National de Belgique）, 漢諾威NDR無線電交響樂團(tuán)（Radio Philharmonie Hannover NDR）,巴塞爾交響樂團(tuán)（ Basler Aindonie Orchester）,波恩愛樂 （klassische Philhamonie Bonn）。與其深度合作的音樂人有丹尼爾﹒拉塞爾（Dennis Russel Davis）， 奧賽馬爾﹒馬加（Othmar Maga）， 埃濟(jì)（Eiji Oue），馬克（Marc Soustrot）等。

2007年起，克魯格擔(dān)任漢諾威音樂，戲劇和媒體學(xué)院的教授，現(xiàn)同時擔(dān)任鋼琴系主任。