Delphine Lizé出生于法國(guó)尼斯，師從Brigitte Engerer和 Jacques Rouvier，畢業(yè)后到德國(guó)漢堡音樂(lè)學(xué)院跟隨格里高利-格魯茲曼（Grigory Gruzman）學(xué)習(xí)。1995年，她被提名為法國(guó)古典音樂(lè)大賞的最佳新人獎(jiǎng)。

2006年，Intrada廠牌發(fā)行了她的首張CD：Delphine Lizé - Robert Schumann的鋼琴作品（Fantasiestücke op.12 - Davidsbündlert?nze op.6）。2007年，她發(fā)行了她的第二張專輯，也是由Intrada制作的，《普列伊爾廳的演奏會(huì)》，專門為李斯特、貝多芬、普羅科維耶夫、舒曼和肖邦創(chuàng)作。她常年受邀在德國(guó)、法國(guó)、捷克、日本和意大利等國(guó)進(jìn)行演出。

現(xiàn)為漢堡國(guó)立音樂(lè)與戲劇學(xué)院鋼琴教授。

格里在 Shanklin 劇院擔(dān)任每周代表的演員，在 18 周內(nèi)演出了 17 場(chǎng)戲劇，隨后與全國(guó)各地的劇目公司合作，然后開(kāi)始了音樂(lè)劇的職業(yè)生涯。

在西區(qū)，他出演了許多長(zhǎng)期制作的作品，例如坎特伯雷故事集（鳳凰城）安妮（維多利亞宮）比利（德魯里巷）“艾琳”（阿德菲）一盞燈（皮卡迪利）綠野仙蹤（維多利亞宮）吉普賽(Piccadilly) Mack & Mabel In Concert (Drury Lane) The Wombles (Shaftesbury) 和倫敦 Palladium 的兩場(chǎng)皇家綜藝表演。

他曾擔(dān)任伊普斯威奇 Wolsey 劇院公司的副導(dǎo)演十年，在那里他指導(dǎo)和編排了許多戲劇和音樂(lè)劇，包括由 Lorraine Chase 主演的恐怖小商店全國(guó)巡回演出、理查德·羅杰斯音樂(lè)劇《二乘二》的歐洲首映式和第一部Martin Sherman's Bent 的區(qū)域生產(chǎn)。

格里與吉爾福德的伊馮娜·阿諾德劇院有著長(zhǎng)期的合作關(guān)系，并在主舞臺(tái)上指導(dǎo)和編排了許多作品，并在過(guò)去的十七年中指導(dǎo)了他們的年度啞劇。他于 1994 年至 2011 年擔(dān)任 GSA（吉爾福德表演學(xué)院）音樂(lè)劇負(fù)責(zé)人，并于 2011 年至 2015 年擔(dān)任 PPA（表演準(zhǔn)備學(xué)院）音樂(lè)劇負(fù)責(zé)人，并在意大利孔蒂市政廳山景山烏爾當(dāng)學(xué)院擔(dān)任客座導(dǎo)演。

自1980 年起擔(dān)任呂貝克國(guó)立音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授。曾獲德意志國(guó)家最高獎(jiǎng)學(xué)金 。 在意大利 Vercelli, Terni 和 Taormina 獲得國(guó)際鋼琴比賽大獎(jiǎng)并且代表德國(guó)參加在漢諾威舉辦的國(guó)際鋼琴比賽并獲得獎(jiǎng)項(xiàng)。多次在歐洲，日本，美國(guó)以及中國(guó)舉辦音樂(lè)會(huì) , 并為德國(guó)廣播電視臺(tái)錄制了多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)和 CD。

1975，1977，1989 年在德國(guó)的基爾和呂貝克舉辦了貝多芬奏鳴曲全集專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。

穆什卡蔻女士是一位非常活躍的鋼琴獨(dú)奏家、室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)家家和鋼琴教育家。她的演出足跡遍布世界。從美國(guó)到歐洲、從俄羅斯到日本、從中國(guó)到泰國(guó)。

人們這樣評(píng)價(jià)的演出：卡拉馬祖日?qǐng)?bào)評(píng)價(jià)她的表演是“燃燒的”、“熾烈的”以及“世界級(jí)的”；紐約音樂(lè)會(huì)評(píng)論稱贊她“美麗、深刻的聲音”，并且在由弗拉基米爾·尼爾森基金會(huì)（Vladimir Nielsen Foundation）舉辦的卡內(nèi)基音樂(lè)廳維爾演奏廳的音樂(lè)會(huì)上，被評(píng)為“輝煌的鋼琴家”并在評(píng)論中寫道：她對(duì)鍵盤的掌控是完美的，她的技術(shù)是如此放松和輕巧；大瀑布城報(bào)稱她的聲音為“飽滿的”、“充滿活力的”。穆什卡蔻女士還經(jīng)常參加各種音樂(lè)節(jié)。其中包括：西班牙普奇塞達(dá)國(guó)際音樂(lè)節(jié)、荷蘭蘇斯特貝赫音樂(lè)節(jié)、臺(tái)北臺(tái)灣音樂(lè)節(jié)、紐約漢普頓鋼琴節(jié)、韓國(guó)茱莉亞夏季休閑經(jīng)典節(jié)、北卡羅萊納東部音樂(lè)節(jié)、西班牙布爾戈斯國(guó)際音樂(lè)節(jié)等。

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Michal Vaiman出生于烏克蘭，在敖德薩的斯托利亞爾斯基音樂(lè)學(xué)校學(xué)習(xí)，畢業(yè)后，他在莫斯科柴可夫斯基音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)跟隨小提琴家David Oistrach和Semyon Snitkovsky學(xué)習(xí)。同時(shí)，他在1977年與Piotr Milewski一起在波蘭波茲南舉行的國(guó)際Henryk Wieniawski小提琴比賽中獲得二等獎(jiǎng)。

在隨后的音樂(lè)會(huì)生涯中，Vaiman教授在美國(guó)、歐洲、日本、以色列和蘇聯(lián)的主要音樂(lè)廳演出。作為獨(dú)奏家，他曾與柏林交響樂(lè)團(tuán)、莫斯科愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、圣彼得堡愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、倫敦室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、尤里-阿布拉莫維奇-巴什梅特領(lǐng)導(dǎo)的莫斯科獨(dú)奏家樂(lè)團(tuán)、立陶宛室內(nèi)樂(lè)團(tuán)和東京獨(dú)奏家室內(nèi)樂(lè)團(tuán)等演出。

他非常熱愛(ài)室內(nèi)樂(lè)表演，與知名的室內(nèi)音樂(lè)家一起，例如在芬蘭庫(kù)赫莫的室內(nèi)音樂(lè)節(jié)、法國(guó)圖爾的室內(nèi)音樂(lè)節(jié)、意大利厄爾巴島音樂(lè)節(jié)和紐約的高峰音樂(lè)節(jié)上演出。此外，他還于1991年在以色列成立了 "吉瓦塔伊姆表演者 "室內(nèi)樂(lè)團(tuán)，并親自指揮該樂(lè)團(tuán)直至1996年。瓦伊曼還是厄爾省安代市的 "安代廣場(chǎng)會(huì)議"（Rencontres Estivales au Moulin d'Ande）的藝術(shù)總監(jiān)。

Yaron Windmüller教授出生于以色列，自1979年以來(lái)一直居住在德國(guó)。他與Reimann、Hosokawa、Bialas、Eggert、Rihm、von Bose等作曲家密切合作，這些作曲家多次委托他進(jìn)行新作品的首演。在歌劇舞臺(tái)上，Yaron Windmüller通過(guò)對(duì)相關(guān)角色的深入?yún)⑴c而脫穎而出。在肖斯塔科維奇的 "鼻子 "中扮演Kowaljow，在貝爾格的 "Wozzeck "中扮演主演，在細(xì)川的 "李爾的視野 "中扮演Edgar（首演），在威爾第的 "Simone Boccanegra "中扮演Paolo，在莫扎特的 "Cosi fan Tutte "中扮演Don Alfonso，在格魯克的 "Orfeo ed Euridice "中扮演Orfeo，以及在柴科夫斯基的 "黑桃皇后 "中扮演Tomsky。1981年，這位歌手在慕尼黑巴伐利亞國(guó)家劇院的歌劇工作室開(kāi)始了他的歌劇生涯，隨后在慕尼黑G?rtnerplatz國(guó)家劇院演出，并在不倫瑞克國(guó)家劇院和奧格斯堡、波恩、薩爾布呂肯、不來(lái)梅、法蘭克福、倫敦、東京、惠靈頓、利茲和特拉維夫等地的歌劇院以及薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)上擔(dān)任客座演出。他曾與塞爾吉-塞利比達(dá)奇、祖賓-梅塔、加里-貝爾蒂尼、赫爾穆特-里林、克里斯托夫-埃申巴赫、貢特-赫比希、邁克爾-吉倫和彼得-埃特沃斯等指揮家合作，也曾與雅羅斯拉夫-春德拉、斯蒂芬-勞利斯、安德烈-摩西、鈴木忠志、彼得-鮑姆加特、克勞斯-古特、薇拉-涅米羅娃等導(dǎo)演合作。

皇家威爾士音樂(lè)與戲劇學(xué)院的表演高級(jí)講師和理查德伯頓公司的內(nèi)部董事。在加入 RWCMD 的表演部門之前，Patricia 是一名專業(yè)演員和表演教練，并且作為一名VOICE專家，她在英國(guó)和愛(ài)爾蘭的劇院和電視臺(tái)廣泛工作。并作為導(dǎo)演和校外制作的文本助理進(jìn)行專業(yè)工作。最近的項(xiàng)目包括 Derry Girls 的方言教練、第四頻道、關(guān)于認(rèn)真的重要性的文本助理、雜耍劇院、西區(qū)和加的夫謝爾曼劇院的 Lose Yourself 導(dǎo)演——她自 2016 年以來(lái)一直擔(dān)任助理藝術(shù)家.

她熱衷于教授表演技巧，熱衷于培訓(xùn)年輕演員達(dá)到優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)，并對(duì)學(xué)院表演課程的持續(xù)成長(zhǎng)、發(fā)展和加強(qiáng)真正感興趣。她倡導(dǎo)演員培訓(xùn)和更廣泛的專業(yè)行業(yè)的多樣性、包容性和擴(kuò)大準(zhǔn)入。Patricia 是戲劇學(xué)校聯(lián)合會(huì)會(huì)議（2019 年）上關(guān)于“研究生培訓(xùn)的未來(lái)”的特邀演講者。

Patricia 的項(xiàng)目表現(xiàn)出通過(guò)探索當(dāng)代社會(huì)和美學(xué)問(wèn)題與不同觀眾互動(dòng)的強(qiáng)烈愿望。她的戲劇創(chuàng)作依賴于對(duì)經(jīng)常涉及極端存在狀態(tài)的背景的廣泛研究，例如在 Not I (2016) 和 Lose Yourself (2019) 中。

2009 年被任命為愛(ài)爾蘭皇家音樂(lè)學(xué)院鍵盤系主任，是該院歷史上年輕的。2015 年~至今 擔(dān)任愛(ài)爾蘭皇家音樂(lè)學(xué)院鍵盤系主任以及英國(guó)圣三一音樂(lè)和舞 蹈學(xué)院的負(fù)責(zé)人 2019 年，成為在托斯卡的蒙特普齊亞舉行的新的國(guó)際鋼琴周成員，包括音樂(lè)會(huì)、 大師班和演講會(huì)。近年來(lái)，被邀請(qǐng)擔(dān)任全球多個(gè)著名國(guó)際鋼琴大賽的評(píng)審團(tuán)成員，包括蘇格蘭國(guó) 際鋼琴大賽、雅馬哈歐洲音樂(lè)基金會(huì)獎(jiǎng)學(xué)金、Ciurliionis 國(guó)際鋼琴比賽等。

Peter Tuite 曾在愛(ài)爾蘭，英國(guó)，德國(guó)，荷蘭，瑞士，意大利，以色列和美國(guó)演 出，并在電臺(tái)和電視臺(tái)轉(zhuǎn)播。在早期的比賽系列中一舉成名的是其表演的貝多 芬的 C 大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，之后他繼續(xù)在世界各的眾多知名音樂(lè)場(chǎng)館演出。其中他對(duì)約瑟夫海頓的完整鍵盤奏鳴曲的改編和美國(guó)十六次城市巡回演出受 到了高度贊揚(yáng)，他演奏的貝多芬的 C 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲 3 和肖斯塔科維奇的鋼琴 協(xié)奏曲也是不得不提的亮點(diǎn)。

Peter Tuite 因其令人震驚的技藝，尤其是“聲線”和“完美的樂(lè)感”而備受贊 譽(yù)，其在世界各地的獨(dú)奏曲和協(xié)奏曲在整個(gè)國(guó)際音樂(lè)界都享有盛名，是愛(ài)爾蘭 最令人興奮的年輕音樂(lè)家之一。